ドラえもん絵描き歌の謎！大山版とわさび版の違いと上手に描くコツ

世代を超えて日本中で親しまれている国民的キャラクターソングといえば、「ドラえもんの絵描き歌」です。幼少期にノートの端や地面に「まるかいてちょん」と口ずさみながら描いた記憶は、多くの人の心に深く刻まれています。

しかし、昭和・平成初期に親しまれた大山のぶ代版と、2005年以降の水田わさび版を聴き比べると、歌い回しやアレンジに明確な違いが存在します。なぜ名曲のフォーマットは受け継がれつつも手が加えられたのか、その背景にある制作意図や歴代の変遷、誰でもバランスよく描ける実践的なコツまで詳しく紐解きます。

📌 【この記事の重要ポイントまとめ】

• 要点1：「まるかいてちょん」でおなじみの歌詞は、シンプルな図形の組み合わせで誰もがドラえもんを描ける黄金比の設計になっている。
• 要点2：大山のぶ代版と水田わさび版の違いは、2005年のアニメ大幅リニューアルに伴うテンポ・アレンジの刷新と声優陣の交代が最大の理由。
• 要点3：作詞は楠部工氏、作曲は劇伴の巨匠・菊池俊輔氏が手掛けており、ドラミちゃん版も含めて現在も公式音源や配信で楽しめる。

【歌詞と描き方】「まるかいてちょん」から始まる基本ステップと失敗しないコツ

ドラえもんの絵描き歌は、子どもがペンを持ったときに迷わないよう、極めて論理的かつリズミカルに構成されています。まずは歌詞の流れに沿って、正しいドラえもんの描き方の手順を確認していきましょう。

【ドラえもん・えかきうたの基本歌詞と手順】

1. まるかいて ちょん まるかいて ちょん（丸の中に目を2つ描く）
2. お豆に 芽が出て（鼻とヒゲのベースを描く）
3. うえきばち〜 うえきばち〜（鼻の下に口のラインを描く）
4. 六月六日に 円盤が（首輪のラインと両手を左右に配置）
5. あっちいって こっちいって おっこちて（輪郭の大きな丸を描く）
6. お池が二つ できました（足元を2つの楕円で描く）
7. お池に舟を 浮かべたら（ポケットのお腹を描く）
8. 最後に お空に 三日月のぼって（ポケットの半月を描く）
9. ひげをつけたら ドラえもん！（左右に3本ずつヒゲを描いて完成）

実際に描く際、うまくバランスが取れないと感じる場合は以下のポイントを意識してください。ドラえもん絵描き歌のコツは、最初の「目の間隔」と「顔の輪郭」の比率にあります。

目が離れすぎると表情が崩れやすいため、最初の2つの丸はくっつけるように描くのが鉄則です。また、最後の輪郭（あっちいって こっちいって）を描く際は、最初に描いたパーツ群の周囲に均等な余白を残すように大きな円を描くと、一気に完成度が高まります。

【決定的な違い】大山のぶ代版と水田わさび版で変化した理由とは？

長年親しまれてきた絵描き歌ですが、リアルタイムで聴いてきた世代によって思い浮かべる歌声やリズムが異なります。その理由は、2005年4月のアニメ大幅リニューアルにあります。

1979年から26年間にわたってドラえもん役を務めた大山のぶ代さんから、水田わさびさんへとバトンタッチされた際、劇伴音楽や主題歌も現代の子どもたちに向けて再構築されました。基本的なメロディラインや歌詞の骨格は維持されているものの、両者には以下のような明確な違いが存在します。

大山のぶ代版は、ゆったりとしたテンポと独特のハスキーで温かみのある語り口が特徴です。子どもが実際に紙へ鉛筆を走らせるスピードに寄り添った設計となっており、どこか懐かしい昭和の童謡のような安心感を与えてくれます。

一方の水田わさび版は、テンポが軽快で弾むような現代的ポップス調のアレンジが施されています。音抜けの良いクリアな発声で、テレビの前の幼児が一緒に歌って踊りやすいリズム感を重視して録音されました。時代の変化に合わせて「描く楽しさ」と「観て聴くエンターテインメント性」を両立させた結果が、現在親しまれているバージョンへとつながっています。

【作詞・作曲の裏側】名曲を生み出した豪華クリエイター陣と歴代の歴史

ドラえもんの絵描き歌がこれほど長く愛されている背景には、日本の黎明期アニメ界を支えた超一流クリエイターたちの存在があります。

作詞を担当したのは楠部工氏（補作詞：ばばすすむ氏）です。楠部氏はシンエイ動画の創設メンバーに関わり、数多くの藤子不二雄作品で企画や脚本を手掛けた人物です。子どもが日常で目にする「植木鉢」「円盤」「お池」「舟」といった親しみやすいモチーフを巧みに組み合わせ、見事な造形手順へと落とし込みました。

そして作曲を手掛けたのは、昭和から平成のアニメ・特撮音楽の巨匠である菊池俊輔氏です。「ドラえもんのうた」をはじめ、「仮面ライダー」「ドラゴンボールZ」など数多の名曲を世に送り出した菊池氏による旋律は、シンプルでありながら一度聴いたら忘れられない中毒性を持っています。

1979年4月にテレビ朝日系列で放送が開始されて以来、絵描き歌は本編のエンディングやミニコーナーとして何度も放送時期を重ね、世代間の共通言語として定着しました。

【妹も大人気】「ドラミちゃんの絵描き歌」の歌詞と特徴

ドラえもんと並んで高い人気を誇るのが、妹のドラミちゃんを描く「ドラミちゃんの絵描き歌」です。ドラえもん版と同様に、かわいらしいモチーフがふんだんに盛り込まれています。

ドラミちゃんの絵描き歌は「いちごが ひとつ ありました」「植木鉢に お花が咲いて」といったメルヘンチックな世界観で展開されます。頭の大きな赤いリボンや、四角いポケット、花柄のしっぽなど、ドラミちゃんならではのチャームポイントを正確に描けるよう工夫されています。

初代ドラミ役のよこざわけい子さんによる愛らしい歌唱版はもちろん、リニューアル後の千秋さんによる元気いっぱいのバージョンも制作され、兄妹そろって描いて楽しむファンが後を絶ちません。

【楽譜・音源情報】親子で楽しむ公式音源とピアノ演奏のポイント

保育園や幼稚園のお遊戯、家庭での知育遊びとしても「ドラえもんの絵描き歌」は定番の題材です。現在でも日本コロムビアから発売されている歴代主題歌アルバムや、各種音楽ストリーミングサービスで公式音源を聴くことができます。

楽譜の難易度としても非常に親しみやすく、ハ長調（Cメジャー）で演奏できるシンプルなコード進行で構成されています。ピアノや鍵盤ハーモニカでの演奏を試みる場合は、以下の構成を意識すると原曲の雰囲気を再現しやすくなります。

左手は「ド・ソ・ミ・ソ」といった軽快な分散和音（アルペジオ）またはスタッカートを効かせたベース音を刻み、右手はメロディの跳ねるリズム（シャッフル感）を意識して弾くのがポイントです。手拍子を交えながら演奏することで、小さな子どもでも飽きずに楽しくお絵描きに集中できます。

【ドラえもんの絵描き歌】に関するよくある質問（FAQ）

Q1：大山のぶ代版と水田わさび版の音源は、現在でもサブスクで聴けますか？
A1：はい、両バージョンともにApple Music、Spotify、Amazon Musicなどの主要音楽配信サービスで配信されています。「テレビアニメ ドラえもん 50周年記念CD」などのコンピレーション盤にも収録されており、手軽に聴き比べが可能です。

Q2：歌の通りに描いても顔が歪んでしまうのはなぜですか？
A2：最も多い原因は、鼻（お豆）と口（植木鉢）を大きく描きすぎてしまい、外側の輪郭を描くスペースが狭くなることです。顔の中心パーツは小さめにまとめ、輪郭の円をゆったり大きく描くと劇的にバランスが改善します。

Q3：絵描き歌にはアレンジ違いなど別バージョンも存在しますか？
A3：基本歌詞は統一されていますが、映画のプロモーション用ショートバージョンや、映画『STAND BY ME ドラえもん』公開時の特別企画、教育番組用の手拍子アレンジなど、放送時期や媒体に応じた派生バージョンが複数存在します。

まとめ：世代を超えて愛され続ける絵描き歌の魅力

「ドラえもんの絵描き歌」は、単なるアニメソングの枠を超え、誰もが直感的にイラストを描く喜びを体験できる素晴らしい音楽的発明です。

大山のぶ代版が持つあたたかな情緒と、水田わさび版が持つ明るい疾走感。それぞれの時代に合わせたアプローチを取りながらも、紙とペンさえあれば誰もが笑顔になれる本質は変わりません。久しぶりに紙とペンを手に取り、あの懐かしいメロディを口ずさみながらドラえもんを描いてみてはいかがでしょうか。 （出典: ドラえもん の 絵描き 歌（Yahoo!ニュース））